Culture

LIDIA LEVENTERIS: „MIT DEM BLAU DES HIMMELS UND DES MEERES“

Die Meisterin Bildende Künstlerin LIDIA LEVENTERIS aus Argentinien nimmt an der Internationalen Gruppenausstellung der Bildenden Künste im „Atelier an der Donau„in Österreich teil.

Wenn die Griechen der Diaspora Botschafter unseres Landes werden In dem Land, in dem sie aktiv sind, dann passiert etwas Gutes für beide Länder!  Ein leuchtendes Beispiel ist der Fall in historisch-kritischer Kunst und Künstlerin Konstantina Farmakis, die die Finanzkrise in Griechenland ließ sie in Österreich nach einer besseren Zukunft suchen und tat es! Ich habe Frau Farmakis vor einigen Jahren während der Präsentation ihrer zweiten Einzelausstellung in Wien getroffen. Die ehrenwerte Person der Ausstellung mit dem Titel „Die Blume meiner Seele“ Die Meister der Literatur Alkioni Papadakis, deren Schriften nach der Künstlerin, diejenigen waren, die sie dazu inspirierten, diese Werke zu schaffen. Mit uns darin das großartige Treffen ist die „Stimme von Griechenland“ Vicky Tsianika Journalist von ERT-Präsentation unserer Ausstellung und unserer Bekanntschaft. Seitdem und bis heute versucht Frau Farmakis zu tun, außerdem zu tun. Hindernisse zur Schaffung von Brücken mit der Heimat dazwischen. Zwei Völker durch kulturelle Ereignisse und nicht nur. Beweis die internationale Gruppenausstellung der bildenden Künste präsentiert von 9 bis 19. Juni in Atelier an der Donau in der Stadt Ybbs, Österreich mit der Teilnahme griechischer und ausländischer Künstler. Denn wie die Landeshauptfrau Niederösterreichs Johanna Mikl- Leitner betont im Vorwort des künstkatalog“ Kulturarbeit in Niederösterreich lebt von persönlichen Begegnungen und gemeinsamen Engagenment “

LEBENSLAUF

LIDIA LEVENTERIS
BILDENDE KÜNSTLERIN
Buenos Aires, Argentinien
„Wieder-erkennen in der Kunst ist das Beständige in der
Unbeständigkeit zu fassen“ R. Argullol
Ausbildung
Physik, Universität Buenos Aires (1972-1982)
Sozialwissenschaften, Universität Quilmes (2000-2005)
Masterstudium Argentinische und Lateinamerikanische Kunst, Universität San Martin (2008-2012)
Im  Jahr  2020  hat  meine  Arbeit  „Die  Felder  von  Troja  säen“  Argentinien  in  der  Ausstellung
„Schwarmintelligenz“(ΝΟΗΜΟΣΥΝΗΣΜΗΝΟΥΣ)vertreten.DieVeranstaltungmit  griechischen
MalerInnen,dieinderDiasporaleben,wurdeorganisiertrundumdieInszenierungvonAristophanes
„Ornithes“mitderRegievonGiannisRigasundderProduktionvonKTHBEamNationaltheatervon
Griechenland,gefolgtvoneinerTourneedurchvielegriechischeTheater-Waldtheater,Epidauros,
Thessaloniki, Philippi undAthen. Jetzt istdas Bild Teildes Kulturerbes desNationaltheatersvon
Griechenland und wird dauerhaft darin ausgestellt.
Neueste Ausstellungen
● Affordable Art Fair, New York City.
● „Schwarmintelligenz“, Nationaltheater von Griechenland, Tourneeausstellung.
● Die ewige Morgendämmerung, Kunstwerke in der Pandemie, Kuratorin Graciela Arbolave,
Kunstmuseum Tigre, Haus der Kulturen, Villa Carmen, Tigre, 2022.
● Kunstgalerie R. Van R., Buenos Aires, „Die Felder von Troja säen“. Mit der Unterstützung von
IMPULSO, IG Bildende Künstlerinnen und AutorInnen, und NOSTOS, Griechische
Kulturgesellschaft in Argentinien.
● Kulturzentrum Borges, „Auf dem Winden reiten“. Mit der Unterstützung der Botschaft
Griechenlands in Argentinien.
● Kunstmuseum Lujan „Rituale und Zeremonien“, Retrospektive. Mit der Unterstützung der Stadt
Zarate, Lujan, Buenos Aires.
Kunstpreise
● 1. Preis Internationale Eisteddfod Salon, Trelew, Chubut.
● 1. Preis XVII Enrique-Larranaga-Preis der Stadt San Andres de Giles, Buenos Aires.
● Lobende Erwähnung Malerei, Kunstgalerie Forma, Buenos Aires.
● Lobende Erwähnung Malerei, Kunsthalle Zarate, Zarate, Buenos Aires.
● Lobender Erwähnung der Jury, Wintersalon, Kunstgalerie Braque.
www.leventeris.com.ar

 

  1. Was war der Auslöser für Ihre Teilnahme an der Ausstellung „Mit dem Blau des Himmels und des Meeres“, die in Österreich stattfindet?

. Die Essenz des griechischen Geistes, der sich in mir befindet, wird durch diese Gelegenheit dank der hellenischen Kulturvereinigung von Nostos offenbart, zu der ich von Blut und Gefühl gehörte, was an die blauen Meere und den ewigen Himmel meines Gemäldes erinnert wurde.

  1. Was ist der Höhepunkt der zukünftigen Ausrichtung Ihrer Kreationen?

Die Bilder, die ich male, haben eine spirituelle Bedeutung, die die Vergangenheit meiner Vorfahren mit meiner Gegenwart verbindet und die Werte unserer Kultur mit den Generationen hervorhebt, die in unseren Fußstapfen fortgesetzt werden.

Meine plastische Suche ist ununterbrochen und folgt einem Weg, der zwischen dem Material und der immateriellen Welt schwingt, mit der Besessenheit, in der Welt der Ideen der platonischen Allegorie zu sein

  1. Glauben Sie, dass die Dynamik der zeitgenössischen Strömung bildender Künstler auch ihre Spuren hinterlassen wird?

Ich glaube, dass Kunst in jeder Zeit den Verlauf menschlicher Ereignisse ausdrückt:

Die Bestätigung ihrer Erfolge und der Widerspruch ihrer Misserfolge. Da der technologische Fortschritt in unserer Zeit ist (in die zeitgenössische Kunst eingebaut) und das Problem des Klimawandels, das in einer Vielzahl von aktuellen Werken existiert (mein Politiker Moebius Tape gibt eine Beschreibung dieses Themas).

  1. Warum ist Kunst gerade in den schwierigen Zeiten, die wir erleben, so wichtig?

Der Betrachter kehrt zum aristotelischen Konzept der Poesie zurück und wird mit Bildern konfrontiert, die es ihm ermöglichen, eine Reinigung durchzuführen und so die Probleme der Gemeinschaft zu verwirklichen und zu beschleunigen.

Alle Kunst ist eine soziale Praxis, die die Probleme in Schönheit verwandelt. Und es drückt Werte und Abneigungen aus, die in der Gemeinschaft existieren.

Jeder Künstler, auch wenn er es nicht weiß, reflektiert durch seine Arbeit eine perspektivische Vision der Kultur, zu der er gehört.

5. Wie tief reicht das Ausdrucksbedürfnis sowohl des Künstlerschaffenden als auch des Ausstellungsbesuchers in der Art der kulturellen Kommunikation?

Das Bedürfnis des Künstlers ist seine Richtung in seinem kreativen Prozess. Kunststoffbedürfnisse, die seine Suche und Realisierung leiten und sich in eine starke Absicht übersetzen, mit jemand anderem zu kommunizieren.

Wenn ein Betrachter mit einem Werk konfrontiert ist, sollen sich die Horizonte verschmelzen: Der Horizont, der die Arbeit (Rahmenbedingungen, Zeitraum und Schriftsteller, Thema usw.) und den kulturellen Horizont des Betrachters (systematische Studien und nicht Systeme, Systeme, Systeme, Systeme) präsentiert, Systeme, Systeme, Systeme, Subjekt, Thema, Subjekt und nicht die Systeme, nicht die Systeme, nicht die Systeme, ihre Vorurteile, ihr kultureller und sozialer Kontext usw.).

Wenn es einen Zufall gibt, wird eine Situation erstellt, so dass sich der Betrachter von der Arbeit herausgefordert und seine Antworten anstrebt und das Bild in einer Art intimen Dialog und offenbarte Innovationen, die sich im Einzelnen verstecken, in Frage stellen.

Dies ist die Magie der Kunst …

Die Veranstalterin, Organisatorin und Kuratorin der Ausstellung.

 

KONSTANTINA FARMAKI

www.facebook.com/konsfarmartatelier  www.facebook.com/groups/548725553326962 www.facebook.com/konsfarmartgallerybeikonstantinafarmaki

Konstantina Farmaki ist Diplom-Kunsthistorikerin und Kritikern, Absolventin der Fakultät THISTE der Athener Hochschule für Bildende Künste.

Farmaki wurde 1956 in Kardama, Präfektur Ilia, Griechenland, geboren und wuchs in Egaleo, Attika, auf. Sie lebt und arbeitet in Österreich.

Die Malerin hat neun Einzelausstellungen in Griechenland und Europa präsentiert, und viele Beteiligungen an internationalen und nationalen Gruppenausstellungen. Der in Schrems lebende und 2016 verstorbene Künstler Professor Efthymios ‘Makis’ Warlamis war jener der sie ermutigte ihre Werke auszustellen.

Farmaki hat ein reichhaltiges, aktivistisches und ehrenamtliches Engagement in wissenschaftlichen, kulturellen und sozialen Einrichtungen, bei dem das Kind im Mittelpunkt steht.

Sie ist Autorin von Artikeln und Kritiken sowie Präsentation von Werken und Büchern. Gleichzeitig organisiert und kuratiert sie Kunstausstellungen.

Ihre Werke befinden sich in privaten Sammlungen in Österreich, Zypern, Griechenland, Sardinien, Amerika, den Niederlanden und Madagaskar.

Die Künstlerin ist österreichischer Kulturattaché für die ‘UNESCO Gruppe of Speech Arts and Sciences of Greece’,

Chefkoordinatorin für Österreich von Panorama ‘ Writers Capital International Fundation’,

Mitglied der Kulturvernetzung Niederösterreich,

Mitglied verschiedener kultureller und interkultureller Vereine und Kunstgruppen.

Weiters hat Farmakis die künstlerische Leitung von Bühnenbild und Kostümen des Theaters “4 Jahreszeiten — Giannis Mortzos” in Athen inne.

Farmaki wurde für Ihr ehrenamtliches Engagement und ihren Beitrag von vielen Vereinen und Organisationen mit Ehrenauszeichnungen gewürdigt, so seitens der ‘Panhellenic Federation of People with Mediterranean Anemia’ (1998), ‘Paralympischen Spielekomitee’ 2004 und vom ‘Special Olympics Komitee’ 2011. Farmaki war 2019 als Kandidatin bei den Wahlen des Europäischen Parlaments an.

 

 

 

 

 

 

 

 

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